Древняя Греция известна нам как родина театра. Само это слово можно перевести с греческого как «место для зрелищ, зрелище». Театральное искусство имело сакральное значение, ведь оно развилось из мистерий (мистических практик) в честь античных богов. Со временем его религиозную функцию дополнили культурные и развлекательные аспекты. Появились новые жанры — трагедия и комедия, авторы пьес прославились на весь мир. Наша статья покажет, как был устроен древнегреческий театр.
Время чтения: 5 минут.
Мистерии Диониса
Для древних греков огромное значение имели празднования в честь Диониса — бога виноделия, растений и вдохновения. Связанный с живой природой и сельским хозяйством бог изображался в виде козла или быка. Участники ритуальных представлений надевали козлиные шкуры. Отсюда возник термин «трагедия», в переводе с греческого означающий «козлиная песнь». Весёлая шумная толпа на празднике Диониса называлась «комос», от её произошло слово «комедия». Первоначально театральные сцены разыгрывались только во время Больших Дионисий с 25 марта по 1 апреля. Помимо актёров, выступали поэты и музыканты. Позже эти религиозные обряды превратились в античный театр.
Устройство древнегреческого театра
Центральным местом театра была орхестра — круглая площадка для выступлений артистов. В Афинах орхестра располагалась перед храмом Диониса, а её центр обязательно украшал алтарь в честь божественного покровителя. Этот элемент прочно вошёл в театральную культуру Греции: даже нерелигиозные представления проходили у алтаря. На алтарных ступенях стоял главный актёр пьесы, а позже там находился флейтист, создающий музыкальное сопровождение трагедий.
Располагавшиеся полукругом перед орхестрой места для зрителей назывались театронами. Зрители наблюдали представления, сидя на скамьях. Для знатных горожан ставили роскошные, комфортные сиденья со спинками и балдахинами. Зрительные ряды разделялись проходами на секции. Чтобы вместить всех желающих, строили театроны на 14 тысяч зрителей.
Позади орхестры находилось помещение для актёров, называемое скеной. С усложнением архитектуры греческих театров роль скены возрастала. К ней пристраивали параскении — специальные сооружения для улучшения акустики. Передняя часть скены служила для крепления декораций. На ней рисовали фасад античного храма для трагических постановок или жилой дом, если ставили комедию.
Актёрами могли быть только мужчины. Для исполнения различных ролей они надевали маски. Поскольку актёров было немного, одному человеку приходилось играть несколько ролей.
Трагедия
Жанр трагедии возник из песен в честь Диониса, драматических постановок мифов и древнегреческого эпоса. Сюжет обычно наполнен пафосом, борьбой, страданиями героев, а финал безрадостен. Зрители должны испытывать тревогу, сопереживать персонажам.
Исполнение произведения сочетало хоровое пение и актёрскую игру. Это взаимодействие было ключевой особенностью античной трагедии. Хор передавал главное содержание пьесы, он мог непосредственно участвовать в сюжете или оставаться «за кадром».
Авторы пьес выступали в роли режиссёров и даже актёров собственных произведений. Поэты представляли на суд зрителей несколько своих пьес, состязались за славу и почести. Наиболее известными драматургами Древней Греции стали Эсхил, Софокл и Еврипид.
Комедия
Вторым характерным жанром театральных представлений античности была комедия. Комедийную постановку можно по праву назвать противоположностью трагедии. Конфликт строился вокруг бытовых вещей, герои не могли серьёзно пострадать, а их мотивации оказывались смешны и несуразны. По выражению Аристотеля, комедия показывает дурные, порочные вещи так, чтобы вызвать не отвращение, а лишь смех. Отцом античной комедии считается Аристофан.
Актёры комедии носили яркие костюмы и маски, хор часто изображал животных. Одежды и декорации в комедийных постановках были нарочито нелепы, ведь каждая деталь должна вызывать смех. Использовалось прямое обращение к зрителям, чтобы сильнее вовлечь их в происходящее на сцене.
Несмотря на внешнюю лёгкость комедийного жанра, он имел важную функцию в общественной жизни Древней Греции. Выступая перед огромной аудиторией, комедианты говорили об актуальных проблемах, высмеивали политиков. Также от комиков доставалось религии, пафосной трагедии. Таким образом, комедийный жанр отражал, переосмысливал объективную реальность.
Влияние театра на культуру
Древнегреческий театр не утратил своей значимости с упадком античной цивилизации. Важная роль постановок в духовной жизни людей заметна как в Риме, так и в Европе эпохи Возрождения. Именно Греция заложила основу для современного театрального искусства. К античности восходит архитектура наших театров, а также основные жанры представлений, литературы, кинематографа.
Закрываете долги по искусствоведению перед сессией? Получите готовый реферат в саммари «Театральное искусство: от Древней Греции до наших дней». Промокод BLOG30 даст вам бесплатный доступ ко всем саммари на целый месяц — не забудьте ввести его!
Рассказываем о том, как запомнился историкам Сальери — о его музыкальном наследии и связанных с ним легендах:
Правда и мифы о Сальери
