«Витрувианский человек» — одно из самых известных произведений Леонардо да Винчи, созданное около 1490 года. Этот рисунок представляет собой изображение мужской фигуры в двух наложенных друг на друга позициях с растянутыми руками и ногами, вписанными в круг и квадрат. Работа основана на идеалах пропорций человеческого тела, как описано римским архитектором Витрувием, что и отразилось в названии рисунка.
Рассказываем, почему все говорят о значимости этого рисунка, чтобы вы тоже могли!
В чем значимость, брат?
Значимость «Витрувианского человека» в истории искусства колоссальна, поскольку он символизирует слияние искусства, науки и философии, что было характерно для Возрождения. Этот рисунок иллюстрирует гуманистическое убеждение в совершенстве и гармонии человеческого тела, и в более широком смысле — всей Вселенной.
Леонардо продемонстрировал, что расположив человеческую фигуру определенным образом, можно точно вписать её в эти две основные геометрические формы, которые имели глубокий символический и философский смысл. Круг ассоциируется с божественной и духовной сущностью, а квадрат — с земным и материальным. Таким образом, рисунок символизирует единство микрокосма и макрокосма, человека и Вселенной.
Для искусства «Витрувианский человек» также представляет собой вершину достижений в области анатомии и фигуративного рисунка, подчеркивая мастерство Леонардо в точном и одновременно художественном изображении человеческого тела. Работа остается источником вдохновения для художников, архитекторов, дизайнеров и ученых, и является бесценным вкладом в культурное наследие человечества.
История создания
История «Витрувианского человека» начинается с работы древнеримского архитектора Витрувия, который в своем трактате «О архитектуре» подробно описывает пропорции идеального человеческого тела. Витрувий стремился найти универсальные законы красоты и гармонии через математику и геометрию, которые, по его мнению, были воплощены в пропорциях человеческого тела.
Около 1490 года Леонардо да Винчи создал свой знаменитый рисунок, который превратил слова Витрувия в изображение. Леонардо был убежден, что человеческое тело представляет собой отражение космоса, и его пропорции должны служить моделью для создания зданий и других архитектурных сооружений.
Этот рисунок стал символом Ренессанса, отражающим стремление к гармонии, пропорции и человеческому центризму. Он продемонстрировал глубокую связь между искусством и наукой и представил собой поиски универсальных законов красоты, которые были характерны для того времени. «Витрувианский человек» оказал огромное влияние на искусство, архитектуру, науку и дизайн, оставаясь важным источником вдохновения и исследований.
Какие принципы и смыслы заключены в рисунке?
Анатомические принципы:
Пропорции: Леонардо изучал пропорции тела, как описанные Витрувием, и нашёл, что человеческое тело укладывается в определённые геометрические пропорции. Например, идеальная длина лица равна одной десятой общей высоты тела, а расстояние от вершины головы до подбородка составляет одну восьмую общей высоты.
Симметрия: Леонардо подчеркивал, что человеческое тело обладает симметрией, подобной геометрии природы, где каждая часть является отражением другой.
Функциональность: анатомические рисунки Леонардо также подчёркивают важность понимания функций тела. Он считал, что для создания искусства, правдоподобно изображающего человека, необходимо глубоко понимать как форму, так и функцию.
Геометрические принципы:
Круг и квадрат: центральные элементы рисунка — круг и квадрат — представляют собой основные геометрические фигуры, символизирующие соответственно космическое (божественное) и земное (материальное). Леонардо сумел точно вписать фигуру человека в обе эти формы, что указывает на идеальные пропорции.
Универсальность: рисунок выражает понятие о том, что человеческое тело может служить модулем для построения всего существующего — от самой маленькой клетки до всей структуры Вселенной.
Гармония: в соответствии с принципами Витрувия, Леонардо показал, что пропорции человеческого тела могут быть использованы для достижения гармонии в архитектуре и искусстве, подчеркивая связь между микрокосмом (человеком) и макрокосмом (Вселенной).
Философские смыслы:
Человек как мера всего: рисунок отражает классическую идею, что человек является центральным элементом Вселенной, и все пропорции в мире могут быть поняты через пропорции человеческого тела. Это соответствует гуманистической философии Возрождения, в которой человек предстает как основной источник знания и ценности.
Соединение духовного и материального: круг и квадрат, в которые вписана фигура, символизируют небесное и земное. Это отображение моста между физическим миром и духовным измерением, подчеркивая неразрывную связь между телом и душой.
Символы:
Квадрат и Земля: квадрат, представляющий стабильность и физический порядок, ассоциируется с материалом и земным. Его четыре стороны могут символизировать четыре стихии или четыре стороны света.
Круг и Космос: круг, не имеющий начала и конца, символизирует вечность и духовность. Он может представлять собой совершенство и божественное, а также вселенскую суть.
Человеческое и Божественное: центральное положение человека в круге и квадрате подчеркивает идею о том, что человек является зеркалом космоса, способным соединять в себе и отражать обе сущности — как земную, так и небесную.
Теперь вы можете рассказать о «Витрувианском человеке» даже больше, чем от вас ждет экзаменатор.
Если на носу экзамен по искусству Возрождения, а кроме Витрувианского человека вы так ничего и не знаете — включайте саммари «Главные художники эпохи Возрождения: от Босха до Рафаэля». 13 часов интересных видео вместо целого семестра скучных лекций! По промокоду BLOG30 саммари будет доступно бесплатно на 30 дней.
Разберитесь в смысле другой значимой картины Возрождения:
«О чем "Сотворение Адама" Микеланджело»?
