Советские шрифты вдохновляют современных художников и дизайнеров, а вокруг агитационных плакатов организуются целые выставки. В чем особенности советской типографики? Отвечаем в статье.
Для создания агитационных плакатов часто привлекали известных художников-авангардистов. Так, ученик Малевича Владислав Стржеминский нарисовал плакат «А что ты сделал для фронта? Отдай последнее тем, кто умирает, защищая тебя» для СМОЛРОСТа в 1919 году. В плакате явно прослеживается влияние Малевича — супрематические образы и динамика.
Художник Эль Лисицкий нарисовал для улиц Витебска плакат «Клином красных бей белых» в 1920 году. Неизвестно, были ли плакаты распространены, однако сейчас работа хранится в Музее Ван Аббе в Нидерландах. В 1990-м плакат вдохновил Adidas на дизайн формы сборной СССР по футболу.
В 1921 году Николай Суетин сделал плакат для оформления Регионального комитета бедноты, на котором был выведен легендарный афоризм: «Религия — опиум для народа». Четкое начертание букв и геометрические образы заложили основу для советской шрифтовой культуры.
Советский леттеринг
В 1936 году был принят обязательный Общесоюзный стандарт «Шрифты гартовые». Туда вошли только 20 гарнитур и 21 начертание, а все работы, использовавшие шрифты вне стандарта, должны были быть отправлены на переработку. Художники и дизайнеры не приняли искусственное ограничение и начали работать над собственными начертаниями и экспериментировать с каллиграфией. Каталогизировать новые шрифты начали только в 1960-х.
При этом важно понимать, что советская типографика развивалась в отсутствие контактов с западными дизайнерами. Цензурные ограничения и невозможность посмотреть, чем занимались коллеги, вынудили советских художников активировать свою фантазию на полную.
Так, советские художники выстраивали текст и визуальные образы в единую композицию. Ярким примером гармонии элементов является обложка Родченко для сборника стихотворений Мандельштама «Камень».