В статье рассказываем, как американское кино стало авторским, почему появился Новый Голливуд и куда делся старый.
Время чтения: 3 минуты
Что это за движение
В 60-е годы кино разных европейских стран сильно изменилось. В СССР в это время появилась своя «новая волна» — оттепельное кино. Молодые режиссеры во Франции, Италии, Швеции и Польше экспериментировали новыми темами, приемами и техниками.
Спустя несколько лет эти идеи добрались и до США. Европейские работы вдохновили американских режиссеров на эксперименты. Их работы в итоге настолько сильно отличались от всего созданного ранее, что критики назвали наступившую эру «Новым Голливудом», или американской новой волной.
Важными фильмами для начала движения стали «Бонни и Клайд» (1967) Артура Пенна и «Выпускник» (1967) Майка Николса. Первый был вдохновлен картиной Франсуа Трюффо «Жюль и Джим», но в итоге стал гораздо популярнее. Пенну удалось адаптировать французский стиль для американской аудитории. А «Выпускник» выделялся своими необычными для кино того времени приемами: быстрый монтаж и необычные ракурсы. Оба фильма говорили о проблемах американского общества, но делали это в духе европейского кинематографа.
А как Голливуд вообще стал киностолицей? И почему он так популярен до сих пор? Смотри наше саммари «История Голливуда», чтобы узнать все самое главное о 4 эпохах в истории столицы кино.
А как Голливуд вообще стал киностолицей? И почему он так популярен до сих пор? Смотри наше саммари «История Голливуда», чтобы узнать все самое главное о 4 эпохах в истории столицы кино.
Почему появилось движение
Режиссеры устали снимать вестерны и исторические фильмы. Их производилось очень много, но в них было мало интересного. Зрителям хотелось новых идей и новых тем. Поэтому молодые режиссеры стали обращаться к социальным проблемам или к темам, которые раньше считались запретными.
Помогло им в этом две вещи. Во-первых, сексуальная революция, затронувшая США больше, чем Европу. Во-вторых, отмена кодекса Хейса — свода правил, который регулировал что и как можно снимать. Его ввели в 1930-х, и только в конце 1960-х он перестал действовать.
Режиссеры могли позволить себе больше. Но крупные студии все равно не решались включать такие смелые сцены в свои высокобюджетные фильмы. Ведь это значило рисковать потенциальными доходами от картин. К тому же, они избегали острых социальных и политических комментариев.
Однако студии видели, что вкусы зрителей меняются. Было решено финансировать малобюджетные проекты перспективных молодых режиссеров. Это привело к невероятным результатам. В семидесятые годы благодаря их поддержке начали работать Скорсезе, Коппола, Олтмен, Ридли Скотт, Джордж Лукас, Терренс Малик и другие. Многие считают это десятилетие в истории американского кинематографа самым интересным. Американские фильмы заслуженно получали престижные призы на европейских кинофестивалях. Некоторые критики ставили их в один ряд с европейской классикой.
В чем особенности
Новый Голливуд был очень разным в плане тем и стилей. С хиппи-легендами Дениса Хоппера и Милоша Формана уживались ироничные комедии Вуди Аллена, мрачные триллеры Уильяма Фридкина и даже сюрреализм Дэвида Линча. Но их все объединяло нежелание снимать и смотреть выверенное, скучное и пресное кино. Так что режиссеры начали активно использовать новые техники съемки: ручную камеру, нестандартные ракурсы и необычный монтаж.
Поэтому фильмы Нового Голливуда стали менее предсказуемыми. Режиссеры часто смешивали несколько жанров. Это позволило создавать более сложные и оригинальные сюжеты. Чаще всего они затрагивали провокационные, но важные темы: война во Вьетнаме, расизм, социальные проблемы. Главными героями фильмов стали маргиналы. Это шло вразрез с персонажами классического Голливуда, которые носили костюмы и тщательно укладывали волосы.
К тому же, именно в это время стало развивать инди-кино. Появилось много независимых студий и продюсеров, которые стали важной частью кинопроизводства.
К тому же, именно в это время стало развивать инди-кино. Появилось много независимых студий и продюсеров, которые стали важной частью кинопроизводства.
Если тебя спросят, что такое Новый Голливуд, можешь смело отвечать, что:
- Это движение в американском кино 1960-х и 1970-х
- Оно появилось благодаря новому поколению режиссеров, которые вдохновлялись европейским кино
- Фильмы Нового Голливуда затрагивали актуальные социальные проблемы и использовали новые технические приемы
В статье разобрали период Нового Голливуда, а из саммари об истории киностолицы ты узнаешь все самое главное о 4 эпохах американского кино: от немых картин до блокбастеров. А еще составишь список фильмов к просмотру. В нескольких коротких видео расскажем, как появился Голливуд, когда прошел его золотой век и как он уживается с Netflix сейчас. В конце пройдешь тест, чтобы закрепить знания. Ведь после повторения материал запоминается на 70% лучше!
Покупай одно саммари навсегда за 99 рублей, попробуй и убедись сам, что такой формат работает. Или подключай доступ ко всей библиотеке контента (1000+ саммари) за 300 рублей. А с промокодом BLOG30 кайфуй от саморазвития 30 дней за 0 рублей.
Хочешь узнать больше о голливудском кино? У нас как раз есть интересная статья:
Покупай одно саммари навсегда за 99 рублей, попробуй и убедись сам, что такой формат работает. Или подключай доступ ко всей библиотеке контента (1000+ саммари) за 300 рублей. А с промокодом BLOG30 кайфуй от саморазвития 30 дней за 0 рублей.
Хочешь узнать больше о голливудском кино? У нас как раз есть интересная статья:
Как создавался логотип Columbia Pictures?