Полотно «На севере диком…» Ивана Шишкина считается шедевром пейзажа. Идея картины пришла художнику благодаря стихотворению Михаила Лермонтова, которое начинается с этих же слов. Что в ней особенного? Рассказываем в статье.
Иван Шишкин создал картину «На севере диком…» в зрелые годы. Тогда его творчество уже имело огромный успех, полотна хорошо продались. Его называли «богатырем-художником».
В Петербурге на 50-летнюю годовщину гибели Михаила Лермонтова было решено издать собрание сочинений поэта. А Городская Дума установила бюст Лермонтова в Александровском саду. Издатель Петр Кончаловский решил опубликовать юбилейный сборник произведений поэта. Многие известные художники, например, Михаил Врубель, Виктор Васнецов, Валентин Серов захотели проиллюстрировать издание. Кончаловский предложил сделать иллюстрации Шишкину, и тот согласился.
Художник сам определил гонорар и стал выбирать стихотворение. Он любил русские сосны, густые леса, поэтому его выбор пал на стихотворение «На севере диком стоит одиноко на голой вершине сосна…» Интересно, что это был лермонтовский перевод произведения немецкого поэта Генриха Гейне. Шишкин так вдохновился созданием иллюстрации, что решил написать большую картину «На севере диком…»
Колорит картины
На полотне мы видим северную темноту и заснеженную сосну, которая стоит среди снега и льда. Шишкин изображает ее в виде мощного дерева, стойко переживающего мороз. Ветви сосны опущены вниз за счет большой шапки снега. Однако ее ствол крепкий, а корни цепкие. Вокруг дерева зрители видят только синее небо и ледяную бездну. Перед нами — темнота неизвестности и пугающий заснеженный утес с ущельем. Художник изображает свет от луны, чтобы создать таинственную атмосферу. Хотя самой луны на картине нет. Она освещает сосну. Тем самым Шишкин показывает тень, контуры дерева, его царственность и могущество. Свет от луны можно разглядеть и на небольших облаках. Сосна одинока, но она продолжает жить и не сдается. Никакие морозы не могут «сломать» ее.
Одиночество и сила духа
Для написания картины «На севере диком…» Шишкин использует сдержанные цвета, но их оттенки разнообразны. Мы видим, что снег и лед переливаются, так как на них падает свет от луны. Художник соединяет тьму и лунное сияние. Небо Шишкин пишет завораживающим. По стилю полотно похоже на живопись Архипа Куинджи. Действительно, Шишкин и Куинджи были друзьями. Куинджи в творчестве искал вечную красоту. На этой картине мы тоже видим, что художник находится в поисках космического.
Работа вызывает грустные эмоции. Сосна стоит одна, и только луна смотрит за ней. Дерево символизирует мужество. Ему сложно справиться с холодом, но оно уверено, что наступят благоприятные времена, нужно только перетерпеть зиму. Сосна не собирается сдаваться. Шишкин проводит аналогию между сосной и человеком. Он показывает одиночество, образ брошенного дерева, которое осталось без поддержки.